摘要：编剧是整部电视剧的核心与灵魂。不仅故事要靠他，剧本要靠他，演员对白也要靠他。而剧本的“本”所表示的并不仅仅是本子，还有根本、基本的含义，其中更多地体现着编剧的创作技巧。
关键词：编剧 创作 电视剧本 技巧
一、剧本与真实生活
编剧應清楚地认识到，剧本与真实生活是有明显差别的。观众看到的是对真实生活进行设计、加工的艺术作品。这个真实主要有三个特征：一是简练，剧本一般选择重要事件、典型人物；二是戏剧逻辑；三是发展。
编剧力图制造出“真实”，都会对日常生活进行描写。编剧要对这些地方加以把握，删除那些不重要的人和事。如果一个场景无法发展新的情节或揭示出某种含义，仅仅是描写生活流程，这个部分就完全可以删除。
剧本是按照戏剧逻辑构成的，如巧合，特别是故事开始时出现的巧合，观众完全能够接受这种巧合，如果没有这种巧合，整个故事就不可能发生。而编剧则要考虑剧本中还有哪些巧合是观众不能接受的，需要采取一定的方式来使巧合符合逻辑，或者消除这种巧合。戏剧的发展始终是在紧张、松弛的不断往复中到达顶点，然后走向结尾。
二、故事进展
剧本中的主人公要实现目标就要行动。人物的行动是构成故事戏剧性不可缺少的部分。故事在一系列矛盾冲突中发展着，其中人物的行动是吸引观众的主要部分。
通常故事开始时主人公都有自己平静的生活，当意外事件打破了这个平静，情况开始发生变化，并不断地恶化。此时主人公试图扭转局势，但其对立面不断设置障碍来阻挠主人公的成功，在这个回合中将有一系列大的、小的冲突，时而主人公陷入危险的境地；时而是对立面退缩，冲突呈波浪起伏状，并且这个波浪越来越大，每个波浪起伏的部分就是冲突最强的地方。故事开始的冲突是产生危机，成为主人公行动的转折点；然后是主人公遇到困难和挫折，又无法逾越某些障碍；最后是更大的危机来临，主人公凭借自己或其他人的力量最终解决了危机。编剧要把握住这三个危机出现的时间，以及因危机所引发的冲突强度。
三、戏剧冲突
如何使障碍产生冲突是编剧把握剧本时所要考虑的问题。戏剧冲突是剧本最重要的组成部分，如果没有戏剧冲突就无法吸引观众。冲突是主人公与对手进行一系列较量的过程，这场较量开始会对一方有利，但也会偏向另一方。主人公与对手斗争，使观众从他们身上感受痛苦、幸福，并与主人公一起经历与对手斗争的过程。
戏剧冲突有主人公与其他人的冲突、与环境的冲突、与自身的冲突、与超自然的冲突等。通常多为主人公与其他人的冲突，如正义的一方与邪恶的一方的冲突、男女恋人之间的冲突、孩子与成人之间的冲突等不同表现形式。与环境的冲突一般是将主人公与自然的冲突或与社会的冲突进行一定的戏剧化处理，如与大自然的抗衡、摆脱自然灾害对人的威胁等。与自身的冲突是主人公面临两难的选择，这个痛苦的抉择表现为主人公在与自己斗争，如亲情与法律的较量等。与超自然的冲突更多地表现为人类与宇宙、外星球及人类幻想出的非地球生物的抗争。冲突有多种形式，如在喊叫和暴力行为中表现的公开的冲突；或在幽默的调侃中表现的冲突等，并多以演员的对白或有某种意义的动作来完成这种冲突。编剧要在故事中不断制造难题和麻烦，并通过大大小小的冲突来使故事进展下去。如果过早地给出答案，会使故事少了悬念而平庸乏味。只有不断地排除重重阻碍到达目标，才显得有意义和有价值。电视艺术作品的戏剧性就是要让主人公面临许多困难，无法达到目标。观众正是在这个看似煎熬的过程中，与主人公一起带着恐惧和担忧度过艰难险阻，最后获得成功。
四、人物之间的对比反差
编剧要把握好人物之间的反差，因为反差越大，造成的对比也越强，以此来增加故事的戏剧效果。反差大的人物之间的矛盾是编剧制造紧张场面、营造恐怖气氛的关键，成为作品吸引观众的主要手段。因此，编剧要对剧本中的人物赋予不同的观点和态度，并在选择演员时就要考虑到这种反差和对立。
五、人物个性化语言
人物对白不但是情节推动的需要，也是表现人物思想、性格的需要，文学性过强的对白会使人物显得不真实，也会损害作品的真实感，使观众无法产生对人物的认同感。因此，编剧不但要把握人物对白与时代背景的关系，还要注重对白的个性化，必须是符合人物个性的语言。
语言因人物所处的社会环境、职业、身份的不同而各异，每一种文化背景中的人都会创造出自己的语言，反映出所处地域的习语、说话模式和语调模式。人物对白单调乏味，缺乏生活感，会损害作品的真实感。如果对白不是人物自发的、真诚的表达，就会受到观众的质疑，观众就无法参与到情节中，无法调动其情感。因此，编剧需要对一些不够真实的对白进行处理。编剧应认真体验剧本中人物的生活环境，了解和熟悉他们的生活方式，把握他们使用的语言方式，掌握其中的语言特征。
参考文献：
[1]张滢莹.流潋紫：做编剧，要学会平衡和坚持[N].文学报.2012.
[2]王昊.麦基：编剧才是电影的王牌竞争力[N].北京商报，2012.
（作者简介：武术，男，本科，黑龙江广播电视台，研究方向：编剧）（责任编辑 刘冬杨）
