杨叶青无朴不美 无丑不真
——袁规书法漫谈
杨叶青
袁锐从小跟随外公邬惕予学书法，向三伯父袁又琦学画画，渐渐对书画有浓厚的兴趣。2007年考入湖北美术学院的首届书法专业，在校期间举办过一次个人书法篆刻展览，出版过一本个人书画作品集。大学毕业后又去中国美术学院进修了3年。由于对艺术的执着，他选择了在书法报社工作，工作后他更加深刻地体会到每位书画大家的优秀作品背后都曾经挥洒过无数的汗水，甚至是辛酸的泪水。于是，他更加虚心的学习，这份工作也激励他在艺术上不断追求进步。
为人憨厚，作字朴实
艺术是艺术家生活和性情的写照，正直而立之年，在书法艺术这条路上袁锐不是一个人在走，而是有一群人，他广结交书友，不断向老师、朋友请教学习。他对书法的虔诚，对朋友、师长的珍惜与尊重，还有面对物质生活他内心的平静与淡泊，都体现在他是书法中即：没有华丽流美的外壳，只有质朴浑厚和洞达的笔法。对人生和艺术的态度上：袁锐把自己比作是蜗牛，有一股“不管风吹浪打，信似闲庭信步”的性格特点。在整个社会的快节奏下，他总是不急不慌地默默工作，默默写字、刻印。作为朋友我经常开他玩笑，说他不像21世纪的人，适合活在古代。
对待艺术，袁锐非常认同白砥老师的艺术观点：“做属于这个时代的书法家”。他的书法就像他的为人，憨厚质朴，甚至给人笨拙的感觉，但是他的心很真实，情感很真实，没有半点修饰。
我们知道，艺术创作过分的强调艺术的主观个性，会导致脱离大众；而趋炎附势，就会导致俗气、失去自我。在这两者之间平衡不是一件容易的事情，如果二者选其一的话，他一定是选择前者，就算曲高和寡，让人家感觉到有一点望尘莫及。
独辟蹊径，更需要胆识
对于书法很多人只看写得美不美，不谈那些不懂书法的人，就算是学书法出身的也大部分只追求写得像谁，写得漂不漂亮。只把自己当成是临摹的工具和书写美丽的字的机器。殊不知书法是表达自己性情的一种艺术手段，寄托着自己的审美和真性情。
▲ 袁规 书
当然，要做到表情达性并不容易，要能抵制住现实的诱惑，字写得很美当然很容易受人的赞扬，大众接受度很高。但是对于追求审美格调高古，追求真性情的袁锐来说，他追求的书法风格不是一般人能理解和认同的，创作古朴、浑浊，通过力量和趣味表现线条质感的这类书法作品不仅需要耐得住寂寞，更需要勇气和胆识。袁锐他明明知道自己的书法很容易步入曲高和寡之类，但是他愿意，这也是他的追求。
现在他的书法主要在笔画的质感以及章法上的穿插上做研究下功夫，形式上小品能挥洒自如，但是，更喜好“大”“拙”；情感上赋予“真”。他坚持自己的观点：书法的核心是线条，线条的质感决定书法的档次。所以，并不囿于字的结构，力求笔画的力度和趣味。
篆刻主要研究“楚文字”，这也可谓是另辟蹊径，要把古人的东西和自己的审美相融合，这还需要有悟性。他在自己开辟的这片土壤上默默地耕耘着，也偶有所收获。
技法是基础，表情达性是追求
当然书法的技法不过关是无法表达性情的，对于临摹他大学时候这方面下了很足的功夫，并且还在不断的精进。我们知道，每一位艺术家首先都是一位合格的匠人。只有经过了专门的训练，能够做到形似才能追求神似。袁锐平时的书法练习也是临摹与创作双管齐下，力求在继承中探索和变革。
对于书法袁锐总有一股使不完的劲，并且能够做到理性与感性相结合，每次看到他写完作品后反复揣摩，有时候忍不住又继续拿纸刷几笔，那种兴奋和兴致总能够感染到身边的人。
他说他的书学经历中天赋和兴趣仅仅是催化剂，而勤奋是自己前进的不竭动力。即便是上班很忙很累，他也坚持临摹创作，在不断的练习当中探索笔墨的多种可能性，追求笔墨中更多的趣味性。在未来，他将在这方面继续不断探索和创新。
袁规 作品
▲ 袁规 书
▲ 袁规 书
▲ 袁规 书
艺术家档案
袁规，原名袁锐，斋名和乐阁，1987年出生，湖南新化人。7岁随外公邬惕予先生学习书法，先后求学于湖北美术学院、中国美术学院，师从白砥、叶军、孟庆星、周赞、刘命清、刘建平等先生。现供职于书法报社。
