曹善伟
（辽宁省灯塔市文化馆，辽宁 灯塔 111300）
一、意象油画风景写生中物象的营造的基本特点
意象油画风景写生当中物象的营造形象，是在艺术与真实之间的范围当中，意象油画风景写生当中，创作者是艺术家，艺术家眼中的物象是透过艺术创造和想象而形成的，最终物象的营造是以真实的物象为基底，经过艺术家的想象创作，将物象进行艺术升华，达到意象化的层次。因而意象油画风景写生中物象是处于相似又不真切的一种状态，也符合艺术美学的原理，从真实的景物转化而来，却又与真实景物有很多差别，更加富有艺术感和美观感。我国有很多在意象油画写生艺术领域发展杰出的艺术家，如翁凯旋是中国著名的油画家，他的油画创作都是以风景为题材的。其中他创作作品中的《金佛山的小雪》，是运用意象油画风景写生手法对物象进行营造的，在油画画面当中，包含峰顶、山体、涧谷、虬树、亭台等物象，而峰顶是以银白色雪覆盖的形象呈现，山体与涧谷则是隐约由黑色塑造筋骨形象呈现，虬树结构包括银雪覆盖的树冠和遒劲苍老的树干组成。因此在油画画面中，所有的物象都被相应的抽象化处理，但是还能够看出画面中景象原有形态，这就是意象油画风景写生中物象营造技巧的体现。
总结来说，意象油画风景写生中物象基本是以无形的状态存在，物象与真实的自然状态相差甚远，但是却依然能够让观赏者能够联想到物象的本质，同时又能够拥有无限的想象空间。油画风景写生的物象与真实自然的物象之间是存在一条隐性的关联线，通过油画物象的意象营造形态，能够意会到近似无形的物象自然状态，并预留给观赏者无限遐想的空间。而在意象油画风景写生期间，艺术家需要通过观察自然物象，发挥想象力与创造力对物象进行提炼概括，从而实现营造物象，使其成为具有意象美感的形态。
二、物象营造中色彩表现技巧
油画写生当中色彩是风景表现的主要元素，在意象油画风景写生中，物象色彩营造表现是利用色彩将自然景物加以创造，结合创作者对景象观看后的主观感受，进行艺术性的表达。确切的说，是写生创作者利用色彩表达观看景象的感情，物象营造的色彩表达，更多的是凭借画家对物象的感性体验来创作呈现的。在意象油画风景写生当中，物象的营造不需要对物象细节进行精细呈现，这样写生创作者就能够更加自由的，凭借对自然物象观看的感官感受转化成色彩表现，色彩主观表现的意象创造力更容易被激发。
在油画风景写生物象营造中，我国著名的油画家苏天赐在色彩意象表达方面有显著的成就，他所创作的意象油画画面当中运用多种色彩原色构建画面物象，整体画面中色彩看似凌乱无章，但是却表达出诗情雅妍、情趣盎然的艺术效果。意象油画写生中利用色彩营造物象，就相当于是画家将对物象营造的创作想法以色彩的形式进行表达，表达中既体现出物象形象，又包含了画家的创作情感宣泄。举例来说，著名油画家苏天赐创作的《春雨霏霏》，近景以翠绿为主色，时有浅黄色的飞动泼洒，视觉中心处涂抹着几块白色和跳跃着几笔湖蓝，退远的色彩是粉红和浅紫色的交融，天空是一片浅色的蓝灰色，艺术家生动地捕捉到了春风春雨中那些流转变幻的色彩。同时，运用色彩营造物象，使画面呈现出春意的生机盎然。
三、物象营造中形象美感表现技巧
在意象油画风景写生中，物象营造的表达需要保证物象的艺术美感，让观赏者在观看物象营造形象时，能够感受物象是美的，这是意象油画风景写生中物象营造的形式语言深入运用。油画写生创作的物象美感需要满足艺术审美的要求，在这一点上中西方的审美有相通之处，自然也有差异之处。中国油画的美感更偏向于诗情画意，西方的绘画艺术美感是从点、线、面等组合方面与艺术实践来呈现抽象化的艺术，较为著名的是西方黄金分割率，在西方绘画创作美感表达中应用较为广泛。中国绘画艺术领域中，对于绘画形式表达，物象形象的描写是辅助手法，是要以原物象为形态的基础，运用写生绘画的表现手法，将物象进行美化。物象营造中形象美感表现的关键在于“怎样表现”，不同的画家在创作意象油画风景写生作品时，都有自身独特的表达风格，创作作品形式的美感，需要创作者能够充分发挥艺术想象力。四、物象营造中意象笔触表达技巧
笔触也是绘画艺术表达的主要形式，笔触表达技巧的运用能够将画家创作的情感与思想进行有机的融合，给作品观赏者不同的视觉冲击，同时能够强化物象营造意象的情感意境色彩，因而笔触是意象油画风景写生中物象营造情感表达的主要方式，笔触的表达运用也直接体现出作品创作者的艺术审美和风格。在意象油画风景写生中，笔触表达要求表现力和美感充足，在中国意象油画创作领域，写意重点在于“意”的表达，也就是寓情于景，是通过笔触将创作者的心理情感融入物象呈现形态当中；写意重点在于“写”，是通过笔触行走轻重与速度来呈现不同观赏感受的画面。
