刘 璐
(北戴河劳动人民文化宫,河北 秦皇岛066100)
一、前言
现阶段,人们的生活水平不断在上升,他们对艺术的要求也随着生活水平的提高而提高,这变现在戏剧上是十分明显的。戏剧是一种在有限的空间内由演员来表演的反映一定社会现实的艺术形式,在戏剧表演中,最能体现创新的成分莫过于舞台了,而舞台设计也着实能对戏剧表演的效果产生莫大的影响,这在客观上也促进了舞台艺术的进步和繁荣。在我国当前的戏剧表演中,除了原有的戏剧形式,还有来自世界各地的戏剧形式,在这些年的发展中,也逐步得到了我国人民的喜爱。舞台表演已经表现出肉眼可见的改变和效果,这主要得益于舞台技术的进步和创新,这给舞台表演注入了新的生机与活力,在这之中,最关键的是舞台技术的个性化设计,对整个舞台演出的效果起到了质变的影响。因此,深入探讨舞台技术的个性化设计是十分有意义的。
二、舞台技术的重要性
当前我国文化市场出现了极大的繁荣盛况,这也包括舞台表演的快速发展,舞台表演是一个包罗万象的艺术形式,其中舞台技术发挥着无可替代的作用。舞台技术往细了说主要包括背景设计、灯光、色彩、声音以及演员的服装,这些东西每一个都可以极大地影响一场演出的效果,可以说,这些因素的合理运用就是舞台设计的个性化创新。以大型演唱会的举办效果作为例子。每一场演唱会都有它独特的效果,这离不开工作人员对舞台技术的合理运用,创造出了个性化的舞台变现效果。歌星作为主角在台上的时候会连续演唱不同的歌曲,每首歌的风格和内容都是不一样的,对灯光和场景的要求也是不一样,灵活切换背景和灯光能够使舞台效果极大地发挥出来,让观众能够快速地进入歌曲的意境,达到最完美的效果。从绝大多数表演者的角度来说,舞台技术的个性化设计能够让舞台效果更加真实、生动,这极大地降低了演出的难度。对于一些名气较大的表演者来说,这样个性化的舞台效果除了能让演出更具真实性,还能极大地将自身的魅力表现出来,能够更好地吸引观众的眼球。
现代舞台技术是舞台表演极为关键的成分,甚至决定了表演的成败[1]。个性化的舞台需要对舞台技术的运用达到十分成熟的地步,不管是视觉效果还是声音体验,都是在舞台技术的不断创新和发展下衍生出来的。虽然目前这项技术正在蓬勃发展,但时代日新月异,舞台表演也要不断地迎合市场需求去做出相应的改变,才能一直保持“个性化”的名号。
三、舞台技术个性化的必要性
(一)舞台媒介的新潮性和多元化
过去的舞台布景很多情况下使用的是实物,在力求方便的前提下,多是使用纸张、布、木头等。但是随着科学技术的飞快发展,科技也渐渐走入了舞台,它给舞台设计提供了更多的材料、更好的技术手段。现在的舞台布景基本利用投影和更灵活的灯光,不仅比实物布景更加方便,也能做出更加逼真的效果。这些跟随时代而出现的新元素,在舞台设计中发挥了无与伦比的作用,合理利用他们,能设计出更加真实、新颖的舞台,也能让表演更具连续性,极大地提升演出效果。(二)舞台空间的合理应用
与布景相似的是,现在的舞台空间跟以往也大不相同了。过去的舞台就局限于一块静态的、或矩形或圆形的舞台,这仅能完成表演内容而失去了一些灵魂。而现在,我们所看到的一块舞台却远远不止于与一块舞台,它是多种舞台形式的整合,在主舞台中,还隐藏着旋转台、升降台等多种舞台形式,十分丰富。除了舞台空间得到极大的拓展,形式上的多样化也提供了更好的观看体验。当前舞台空间也不再局限于舞台本身,还应包括主舞台以外的空间。首先是观众席,每一场成功的演出都离不开对观众席的合理运用。这不仅是一转拓展舞台空间的手段,也是在演出过程中与观众更近距离互动的方式,这对提高表演氛围十分有帮助。最常见的方式是在主舞台外延伸一段伸入观众席的长形舞台,甚至可以直接把舞台设计在观众席的中间。
四、舞台技术的设计及应用研究
(一)舞台自动化
自动化技术在舞台个性化设计中发挥举足轻重的作用[2]。当前舞台表现方式中大量应用场景切换和灯光变化的形式,这样子的方式对自动化程度的要求很高。手动切换是跟不上舞台表演内容的变化的,只有自动化控制技术才能精准、快速地实现场景切换、灯光转变,才能在短时间内呈现多样的舞台效果。舞台上主要是以下两个方面涉及自动化。第一,实时监控转台;第二,转台的自动化操作。简单地说,就是需要让转台在合适的时候出现在合适的位置,转换出合适的内容。同时,需要在保证转台顺利运行的基础上,避免出现故障,这是十分重要的,假如转台故障,那么之前辛苦搭建的舞台效果将毁于一旦,整场演出都会被影响。
自动化在应用过程中,仍然少不了人力资源的投入。必须做到时时刻刻有工作人员监控着整个舞台。为了能够更好地完成这项工作,也需要有更多的人才进入这个领域,对自动化技术做更加深入的研究和实践,将自动化水平提升到一个更高的水平,也有助于表现出更好的舞台效果。
(二)舞台机械的合理应用
舞台机械的存在让表演者的表演形式更加多样化,在现代的舞台中,这也是不可或缺的成分[3]。例如舞台机械的应用,可以让表演者从天而降成为可能,给观众一个震撼视觉的效果。要做到这样的效果,不仅需要演员有过高的心理素质,也需要机械技术的先进发展,这样表演形式对安全的要求是极高的。舞台机械也不仅仅只能用于这种直观的方式,在细节上也能表现出来。在很多大型舞台剧之中就有很多别出心裁的细节设计,比如水帘幕、升降舞台等。这些细节的引入让舞台更加绚丽多彩,更能吸引观众的目光。除了这些,现在的舞台还有很多这样的技术,数不胜数,这些利用新型舞台机械制作出来的技术,具有极高的舞台表现力,观众在观看时会有极高的代入感,也就实现了观众和演员的情感互动和共鸣。
舞台机械的应用对于时机的把握十分重要,在表演的最佳时间点利用最佳的方式完成场景切换等,观众就能获得极佳的视觉感受,烘托出更好表演气氛。所谓的时机,是跟剧情息息相关的,选择最佳的机械方式,应用与之适应的设计方法,带给观众更加直观、更加真实的体验,能把舞台的最佳效果表现出来。
(三)舞台美术设计
舞台美术设计是一个十分宽泛的概念,也是一个相当复杂的设计过程,其中以色彩选择最为突出。一场演出还没开始时,映入观众眼帘的只有空荡荡的舞台,但是舞台肯定是有布景的,布景是不能随意的,是需要精心布置的,能够在表演还没开始时烘托出舞台场景,给观众直接的视觉冲击,让他们对接下来的演出更加期待。要完成这项工作,选择相符的颜色设计尤为重要,在整个舞台还是静态的时候,给观众一个先入为主的印象。现代舞台设计中,十分强调色彩设计的美感以及重要性[4]。在正确的位置采用正确的色彩,实现舞台的绚丽多彩,是舞台美学设计中最基本的要求。当然,反过来说,如果采用的色彩并不合适,那么就会起到分散观众注意力的作用,对表演本身起到的作用是负面的。
舞台美术设计中色彩的运用十分重要,是不容忽视的。这个道理虽然很简单,也人尽皆知,但是目前来说,我国很多舞台色彩的设计还有不足的地方。许多舞台在搭建过程中,对于色彩的运用是很勉强的拼凑和撞色,只求一个冲击效果,而没有注意情景是否合适。所以在舞台美学的技术方面,仍有待进步。