李宝成
《白雀古刹禅梦深》 吕守约/作
在我的印象中，吕守约先生是一个谨言慎行的画家，几十年的从艺生涯中淡泊名利。由于长期生活在陕西铜川，雄厚壮观的地理风貌使他对大自然有一种特殊的情感，常常仰对范宽笔下的青山，俯视药王孙思邈脚下的流水，踏遍坎坷，采风柳公权故里千年古剎大香山滋养灵魂，大量临摹千贤的锦绣华章以开阔眼界，大量创作濡染色彩以培养情怀。物华自然无私地熏陶铸就了他艺术的底色，也孕育了他的灵性和激情，使他更加坚定执着地在山水丹青中燃烧激情和才华，在山水田园诗境中，以水墨的雄浑壮观、清逸雅致展现一种诗意的栖居和灵性的笔触。
守约先生选择青绿山水画，无疑是对近现代以来中国画传统的积极探求，是对传统山水这种兼工带写表现形式的传承。被史学家称为李大将军的唐代李思训擅长以坚挺的小笔构成画面，以硬笔填色，从而达到“风骨奇峭，挥洒躁硬”的艺术效果，这种画风开创了青绿山水画的先河并成为当时山水画的主流，以讴歌李唐王朝的盛世江山。以追求金碧辉煌而受到高度赞颂的青绿山水画，一方面着重显示了传统中国画厚重颜料在山水领域的运用，体现了富贵文化的豪华典丽；另一方面则表明，通过石青石绿和绢本浅绛底色的互相使用，在色彩的处理上表现了涵盖自然造化的神奇变幻。这种色彩的简约依然是青绿山水的精髓，以达相得益彰的效果，增强了青绿山水画的表现力。
吕守约先生的青绿山水画得益于宋画的精工富丽，设色浓艳而不华贵，构图恢宏而不虚空。他将山水的清风叠翠、千岩万壑尽笼罩于茫茫白云、蒙蒙青霭之中，笔下的《太白春晓》《山涛》《青泉图》《春山方泉》《玉华》《图写铜川》，尤其是《天外钟声》《白雀古寺梦浑》等作品，或浸透着对家乡神话般的憧憬，或洋溢着对大自然崇高的礼赞，或是对“江山天地外，山包有天中”意境的探索，或在山水中隐没了自我，又在山水中把自然纳入，将自己的生命消融在景物中并以此净化心灵、幻化物象，使内心呈现诗人般的寂静与孤寂。在他的笔下，人与自然平等对话，山水不再是文人墨客遣怀解闷的工具，而充当了艺术生命的载体。在技法上他对山水云树、溪流道路、村舍山石有一种全新的诠释，充满了古典的意境美和现代的装饰美。
品读守约先生的青绿山水画作宛如读一首优美的田园诗，听风送涛声落叶，看潇潇细雨弄柳，茅屋板桥揽空旷，深远至心灵深处的天籁，悟自然之妙谛，徜徉于艺术山水世界。守约先生的不俗表现每每给人深刻印象，那么这种不俗之举不仅仅出入宋元青绿之间，不仅仅来自灵动洒脱的笔墨，更来自他对传统笔墨的感悟和把握。
我期待守约先生更为深远的修为和探索 ，我们为之鼓掌加油！
《天外钟声》 吕守约/作
