拉日吉
一、唐卡艺术的源流
“唐卡”一词系藏语，《藏汉大词典》中解释为：卷轴画，画有图像的布或纸，可用轴卷成一束者。从藏文字面上可以理解为平面的画，一般专指有佛教内容的画像。
据《五明概要》等典籍记载：就佛教而言，最早的佛像（身之所依）为《水生释迦》；最早的佛经（语之所依）为《佛说无能胜幡王如来庄严陀罗尼经》；最早的佛塔（意之所依）为《聚莲塔》（善逝塔的别名）。
早在佛祖释迦牟尼尚未涅槃（圆寂）之前，古印度摩竭陀国影坚王和古印度南部胜云城国仙道王二君虽未曾谋面，但因彼此常有书信和礼品往来，逐渐成为莫逆之交。
一天，仙道王派遣使者为影坚王送来一副镶嵌有无数珍宝的铠甲。后者无以回赠，踌躇多日，终未觅得如意礼品，佛祖见其愁眉不展，问明事由，建议他为仙道王送去一幅佛像及部分经卷，以感化其皈依佛门。
影坚王听从佛言，命人绘制一幅释迦牟尼佛像，但佛之仪态如日月之光，无比耀眼，画师观之，忘乎所以而手不能绘。后请佛祖移驾河边，画师看着水中倒影，方才绘成。这幅佛像被后人称之为“水生释迦”，也是自佛教产生以来，人们绘制的第一幅佛像，所以被推崇为“唐卡”之母。
后来，佛祖为教化斯里兰卡公主穆豆赤香皈依佛门，运用无边法力，使布面上自然显现出闪光的佛像，佛命画师按图描绘，取名为“光生释迦”，赠与公主。
随着“水生释迦”和“光生释迦”的相继问世，人们为了便于供奉，纷纷描绘佛像，使“唐卡”的绘制技艺在古印度迅速兴起，最具影响的有“卫索”（中央画派）和“诺索”（西部画派）两大画派。
随着赤尊公主与文成公主的进藏，“唐卡”的绘制技艺分别经由大唐和尼泊尔传入吐蕃，与吐蕃传统的绘画艺术相融合，而深受王公贵族与佛教僧侣所青睐，在吐蕃宫殿和寺庙中迅速占据了有利地位。
一千多年来，藏族历史上受典型的“汉式藏画”与“印式藏画”的影响，先后产生的主要画派有协岗派、曼唐派、钦泽派和噶玛尕尔派等四大派系。
1、协岗派
由十三世纪中叶生于山南雅朵地区的协岗巴首创，协岗巴系藏区第一大画家，他以本土（苯教）技法为主，以主佛庞大而随从相互交叠而著称于世。（颜料以丹黄色为主，主佛脸盘较大而少背景）。
2、曼唐派
由十五世纪中叶生于山南曼唐地区的曼喇东主嘉措所创，他拜著名画师朵巴扎西嘉吾为师，与钦泽钦姆并称为扎西嘉吾大师“青出于蓝而胜于蓝”的两大弟子。其著作《佛像标准如意宝》流芳百世，传承至今，仍然为“唐卡”绘制的依据范本。曼喇东主嘉措的传承弟子藏巴曲央嘉措在前人的基础上，再度创立新曼唐派，使这一画派，更加发扬光大。曼唐巴在批判地接受协岗派绘画风格的基础上，以山水花草流云等背景丰富，具有浓郁的生态气息；主佛与随从之布局合理、密宗护法神等畏怖而金刚类尤显凶恶，总体画工精细而著称于世。曼喇东主嘉措的代表作《持金刚与八十罗汉》、《宗喀巴师徒三人》、《佛补祖十大功德》等壁画的后藏扎什伦布寺尚有遗存，有兴趣之人可前往鉴赏。
3、钦泽派
由钦泽钦姆所创，与曼喇东主嘉措为师兄弟，系山南贡噶人。其作品以立体感强而著称于世。
4、噶玛尕尔派
由公元十六世纪生于雅朵地区的南夸扎西所创。该派长期受到噶玛噶举派弘佛寺（公元十四世纪中叶至公元十七世纪中叶盛极一时）的扶持而得名。噶玛尕尔派在色调和形态上，以汉画技艺为主；背景房屋和风俗等，以印度画法为主。作品以形态逼真而著称于世。
此外，随着唐卡艺术区域性特点的蓬勃发展，把由山南艾巴沟艺人所绘的唐卡通称为“艾派唐卡”；由康巴艺人所绘的唐卡被称为“康派唐卡”。而拉萨地区艺人所绘的唐卡“卫派唐卡”；青海热贡地区绘画艺人继承曼唐派技法，其唐卡等民间工艺品被十世班禅大师盛赞为“热贡艺术”。青海唐卡艺术的传承与发展源远流长，优美动人的故事传说曲折、形象地反映了历史概貌。据传，很早以前，隆务寺大活佛一世夏日仓·噶旦尖措一天晚上做了个梦，梦见文殊菩萨给了他一支画笔。次日，他把画笔送给吾屯下庄的一位僧人，让他到西藏去学绘画。这个僧人后来在西藏学成返乡。他画的画比活态的实物还要动人，花草之图竟能引来无数蝴蝶和蜜蜂光顾。另有一种传说是：隆务寺大活佛一世夏日仓·噶旦尖措给吾屯庄的人以雕塑刀、给年都乎的人以画笔、给郭麻日的人以刻字刀，让他们各有所学、以技谋生。后来，这几个庄子的男人神奇般地学会了绘画、雕塑，且各具特色、各有所长。
以上这些画派或称谓的出现，标志着藏族唐卡艺术正处在向多样化发展的历史阶段。
二、唐卡艺术的分类
唐卡是佛教绘画艺术的总称，因其使用的材料和工艺不同，可分为“规唐”和“止唐”。“规唐”又分为“规筑”（堆绣或布贴画）、“泽筑”（刺绣）和“塔绣”（织绣）。“止唐”根据所用的颜料和背景不同，又可分为“玛日唐”、“纳唐”、“赛日唐”和“皴唐”等几种。
（一）规唐
堆绣的原料主要是真丝锦缎，工艺过程也比较复杂。首先，把要绣的图案等内容画在纸上，然后把各部位图样剪下来，选好相应花色的锦缎，照样剪下来，分组粘贴、熨烫、缝合起来，最后将完整的画幅组装在白布上，缝一块与堆绣面积相同的黄缎护帘罩在上面。刺绣和织绣同汉族工艺一样，故此不再赘述。
（二）止唐
1、画布涂朱砂，后用金粉绘制轮廓为玛日唐（红唐卡）；2、以黑色为底色，用白粘土绘制者称为纳唐（黑唐卡）；3、以金色为底色，用朱砂绘就者为赛日唐（金唐卡）；4、以白色为底色，用各种色彩绘就者为皴唐（彩色唐卡）。此外，在布料和纸张比较紧张的古时候，人们在揉好的整张兽皮或人皮上绘制的唐卡叫“郭唐”（皮唐卡）；在人、兽、动物的骨头上绘制的唐卡叫“热唐”（骨唐卡）；天灵盖上绘制的唐卡叫“妥唐”（头盖骨唐卡），宁玛派密宗大师对妥唐情有独钟，据说，妥唐对他征得“无我”境界特别有益；画在纸张上的唐卡叫雪唐（纸唐卡）；画在墙壁、岩石上的唐卡叫代布热（壁画）。根据大小形状的不同，分为“扎卡”（32开纸张大小）、“先姆唐”（50伊70公分的标准唐卡），“间唐”（高2米、宽3米，是一间房子之宽，“盖格钦姆”（长20米、宽17米左右，其大小不等，通常是寺院举行佛事活动时，用来晒佛的）等四种。
唐卡因施主的虔信程度和供奉能力不同而可以无限制地延长或加高。据传，清末一位跛脚艺人桑杰为黄南州同仁县麻巴的乙格寺制作了一幅长40米、宽30米的巨幅堆绣唐卡；2002年夏天，在云南香格里拉展出的晒佛，高108米、宽70米。截至目前，世界上最长的唐卡为长618米、宽2.5米的《中国藏族文化艺术彩绘大观》，它可以说是藏族文化的百科全书，蕴含了藏族历史、哲学、民俗、艺术等诸多文化，整幅画卷气势磅礴、笔法细腻、人物传神、栩栩如生，是近百名唐卡艺人集体的智慧结晶，显示了他们的高超技艺。最小的唐卡约为48开纸张大小的小扎卡。扎卡虽小，但按照比例，小扎卡也能绘出集山、水、人物和花草于一体的内容完整的佛像或佛教故事。唐卡的内容不会因其面积的大小而有所增减，据说，一位叫鲁本的唐卡艺人在一幅小扎卡上的佛像的眼睛中，又绘制出了惟妙惟肖的《宗喀巴师徒三人》；另一名叫确丹的安多艺人，在一个手指甲上绘制了七位骑士各捧一只鸽子的画像。
三、唐卡的制作工序
绘制唐卡首先必须要经过系统的学习，以热贡艺人为例，最初是在一特制的长方形灰盘上学习五种神像的绘画技巧，姿势有坐、立、盘、走、做、打等；神态有悲喜怒思静等；画法有繁简粗细等。学成后，才能独自绘制唐卡。其工序有：
（一）制作画幔
画幔的制作首先是将几节尺寸相同的白布缝合在一起。这一过程要求非常高，整个画布不但要平展，而且要缝得天衣无缝，没有相当功夫的人是做不到的。
（二）浆制
将白布缝合后，再用自制的牛皮胶和石膏粉对其浆制。石膏粉经过多次反复筛选以后化成浆水，和胶经过几次过滤，按先胶水后浆水的程序涂抹到画布上。等到浆干后，淡淡地撒上一层水，用光滑的石头反复打磨，直至完全不见原有的布纹，再用倒扣的小碗进行刮磨，直至布面光洁。
（三）矫正
用圆规（通常自制）进行方圆校正，使画布方正无误、松紧均匀。
（四）构草图
包括：1、量尺寸；2、画裸体骨架；3、画衣服、装饰、宝冠；4、画山水、行云、花草、禽兽、房屋等背景；5、画墨线；6、擦去多余的线条。
（五）上色
调色是绘制一幅唐卡的关键技术，颜色的调配包括染云雾，染主佛像头和背后的佛光，染人物衣服和其它景物的深色部分，染人体的肉色和其他部分和上金。
（六）勾线
唐卡作为工笔画，勾线是最重要的一步。衣服褶皱、面部轮廓、花瓣形状、山水行云、变化曲线等都需要勾线来完成。
（七）开眉眼
眼能传神，开眉眼是唐卡绘制过程中的最后一道工序，也是最重要的一步，一幅唐卡的成败，往往取决于眉眼开得是否成功，所以部分老艺人，将开眉眼的功门当作绝技，单脉相传，不轻易示人。开好眉眼，预示着一幅唐卡的最终竣工。
（八）缝裱
唐卡绘好后，要在画面的四周缝裱丝绢，可以用各种丝绢裁制，其尺寸大小是固定不变的，一般下幅长度占画面部分的二分之一，上幅长度占画面部分的四分之一。唐卡背面的裱祷可以是棉布、丝绢、锦缎，之后用圆木棒将唐卡的底边卷好将其撑住，两端可以套上金银或者青铜制成的套盖，最后用一幅面盖盖住整个唐卡。缝裱作为唐卡的配套工程，一般由唐卡艺人的家属或从艺弟子制作，无需艺人亲自动手。
四、唐卡艺术的价值
唐卡艺术的价值主要体现在供奉价值、艺术价值和经济价值三个方面。
（一）供奉价值
如前所述，早在佛祖释迦牟尼在世时，人们为了便于供奉和膜拜，自《水生释迦》和《光生佛像》为始，人们纷纷效仿绘制，进行供奉。唐卡通常供奉在寺院和信教群众家的佛龛。供奉前，由唐卡艺人绘制并缝裱竣工之后，有一上师或德道高僧经过开光，方才有效，否则，仅仅出自艺人之手的唐卡，只能作为一种艺术品进行收藏，而不能作为佛像进行供奉。由上师或德道高僧开过光的佛像，具有真佛现身的特别功效，长期供奉，或保风调雨顺、人畜平安，或被超度到极乐世界。特别虔诚的信徒还能看到佛像开口说话，从而证得无上正果。
（二）艺术价值
唐卡作为青藏高原特有的一种绘画艺术，其蕴含的宗教性、地域性和民族性特点是其他任何艺术门类所无法替代的，也没有尺度和标准的可比性，这在所有的绘画艺术中是独一无二的。此外，用于绘制的颜料都是不透明的矿物和植物质颜料，如：石黄、石绿、石青、石朱砂、金、银等及少数植物质颜料。颜料内均需调入动物胶和牛胆汁，以保持色彩艳丽，经久不衰。
（三）经济价值
唐卡具有巨大的经济价值。除了它本身的颜料名贵以外，还有一个原因是它的绘制工期长。据说，绘制一幅唐卡所花时间有长达12年的。特别是随着改革开放的进一步深入，唐卡艺术被国内外世人所熟知，尤其是西方国家，对藏传佛教艺术———唐卡艺术品显得情有独钟。为此，以山南、热贡等为代表的唐卡产地清楚地意识到唐卡艺术品广阔的市场前景，纷纷广招学徒、扩建场地，改善唐卡艺人的创作环境。截止目前，西藏山南、拉萨、青海热贡、四川甘孜等地具有村级以上规模的唐卡艺术培训、创作和营销场所不下十个。这些村落不仅创造了巨大的物质财富，而且为藏传佛教文化的传承与发扬做出了积极的贡献，同时使广大农牧民群众传授技艺，提供就业岗位，脱贫致富奔小康而迈出了坚实的一步。
（作者单位：青海省黄南州热贡艺术馆）
