专辑：Glassheart
表演：Leona Lewis
Leona终于在今年发行了自己的第三张个人专辑。在三年的时间里，歌迷对她满心期待。然而，首支单曲推出后，英美乐坛褒贬不一，《Glassheart》似乎让歌迷失望了……当然传言不可尽信，待专辑正式发行，本人依然把唱片找来细细地听了一遍，发现它原来并不简单，反而惊喜连连。
《Favourite Scar》是整张专辑里面旋律最为强烈知性的一首歌，开头的回音为后半段留下伏笔，节奏越来越强烈，高潮部分她用快唱的方式巧妙穿插，把快与慢的节奏处理得恰到好处，尤其是她回音连桥的方式和中部快唱让人拍手称快。
《Unlove Me》这首歌里中音和高音运用得非常多，旋律也显得干净利落，起始部分欢快轻盈，然后如同渐渐爬上山坡，节奏逐渐加快直至最后的呐喊，Leona的嗓音得到充分的发挥，中音高音转换自如，丝毫不显滞涩，高潮之后的收尾部分也丝毫不拖泥带水，升华完美。
《Shake You Up》一曲延续了她的代表曲目《Forgive Me》的欢乐节奏，且风格显得更古朴，运用的是上世纪八九十年代的Hip-pop的击打风格，充满怀旧色彩，旋律动听而别具特色。
《Firefies》从平和的序曲到后来的副歌合唱，把歌曲的自由和开放发挥到了一种境界，它是首类似民谣又不失流行的歌曲，听完感觉犹如久闭的心灵缓缓舒展，到达一个开阔美好的桃源，让人心旷神怡。
总体来说，虽然新专辑没有歌迷盼望的那么完美，但用心听完一遍后你会发现，它拥有更多Leona自己的影子和态度，是张更贴近Leona自己思绪的专辑。十几首英伦风浓烈的歌曲，创意杂多可又不失秩序的多重混音，乐器的广泛使用，低音和高音的混杂演绎，敲击乐的强烈快感——熬了三年的专辑绝对不失诚意。
专辑：RED
表演者：Taylor Swift
Taylor Swift慢慢地从让人愉悦而单纯的快乐开始长大成熟了，声音中渐渐多了些成长的头绪。这张新专辑应该会成为Taylor Swift所有专辑里流行度最高的，虽然乐评人对她的风格转变还有点不适应，但是他们也一致承认新歌的旋律都朗朗上口，容易流行。专辑融合了Taylor Swift一贯的小清新风格，也加入了一些新鲜的pop元素，她开始讲述这个年龄成长的故事。
专辑：以爱之名
表演：萧敬腾
新专辑由萧敬腾自己担任制作，可以相对自由地表达自己的音乐态度。他十分注重音乐的整体性，唱片里乡村民谣、蓝调、轻摇滚有机地融为一体，兼具抒情、流行与可唱性。抓耳的主旋律在单把木吉他和弦的衬托之下熠熠生辉，蓝调变音风味跟在大调、小调色彩之后，有一种特别的感性。这种简朴纯粹之中似乎能闻到青草的淡淡香气，像独立音乐，没有商业味。
专辑：Warrior
表演：Ke$ha
Ke$ha在《Warrior》里倾注的心血非比寻常，在这里歌迷能听到最真实的声音。《Wonderland》《The Harold Song》等都是取材于其亲身经历，她将这些歌送给自己年少时的好友们。这些慢板歌曲里映射着Ke$ha的内心，年轻时候的情感和执著在成长的过程里会慢慢地流逝，但Ke$ha并没有放弃，也正是这样一份细微的对真实情感诉求，支撑着她披上霓裳，在战场上越战越勇。
专辑：Unapologetic
表演：Rihanna
这次Rihanna没有再玩黑暗风的概念唱片，她辨识度极高的嗓子这次贴上了R&B、Reggae、Urban和慢板复古舞曲的标签。从专辑封面到最后一首歌，《Unapologetic》无不表明Rihanna自己不仅是个冠军单曲制造机，还是个在内涵路线里游刃有余的歌手。这一次她没有去迎合趋势，毕竟趋势也是因为人而改变，与其跟着流行乐的趋势走，不如大胆地来一次R&B的逆袭。然后，她成功了。
