王 媛
在我国民族的文化瑰宝中，中国传统音乐是非常关键的一个组成部分，其思想涵义与文化底蕴都十分深厚，属于需要学习的珍贵文化财富。可是，实际上尽管国内经济发展迅速，可是涵盖先人心血的传统音乐被逐步地忽视。因此，在新的历史时期，怎样合理地定位中国传统音乐，以及怎样更加有效地传承中国传统音乐文化，这是当前教育务必认真探究的一个重要问题。当然，这跟高校音乐教学存在紧密的联系性。
一、高校音乐教育与中国传统音乐传承的密切联系性
（一）高校是对中国传统音乐进行传承的关键场所
高校不但具备讲解科学文化知识、指导做人做事原则、提高综合素质的任务，而且具备对中国传统音乐文化进行传承的职责。高校是培养人才的关键阵地，高校大学生不仅是我国社会主义的建设者与接班人，而且也是社会的希望与未来。为此，高校在传统中国传统民族音乐文化中具备不可推卸的责任。事实上，中国传统音乐文化在高校 音乐教育中传承能够实现理想的成效。（二）高校音乐教育的内容中涵盖对中国传统音乐文化的传承
高校教育不但要教道理、讲知识，而且应当重视音乐知识的教学。而在高校音乐教学中，中国传统民族音乐文化是基础性的方面，并且也是非常关键的一部分教学知识。鉴于国内高校音乐教育的实际情况，不少高校都非常注重音乐教育，并且不少的高校都设置音乐为基础性的学科，也会十分严格地选择音乐教材，这都属于传承中国传统民族音乐文化的表现。同时，基于全球化牵涉到范围的持续扩大化，可以在世界领域占据一定地位就变得非常关键，这需要有效地体现出中国传统的民族音乐文化。鉴于此，中国传统音乐是高校教育的重点与基础，有效地统一高校音乐教育跟中国传统音乐变得十分有必要。二、高校音乐教育与中国传统音乐的传承对策
（一）灵活地设计学科知识
高校音乐课堂是进行音乐教学的重要场所，并且也是对传统音乐进行传承的一种关键方式。为此，需要将传统音乐渗透到设计的课程中。然而，这并不是完全地将西方音乐抛弃，而是倡导高校音乐教学中深刻明确传统音乐的价值，且理性地认识西方音乐艺术，并非一味地由一种极端往另外一个极端发展。高校音乐教育能够实施双语教育模式，有效地统一西方音乐教育跟中国传统音乐教育。在设计课程与组织课时上，确保两者的协调一致。倘若西方音乐教学知识跟中国传统与音乐教学知识存在一样的性质，那么教师能够一起进行中西方的音乐教育。如此一来，可以防止完全地隔离这两者，从而重视两者的密切联系性。在设计课程上，有效地统一西方音乐与中国传统音乐，不但有利于高校音乐教学知识的丰富，而且可以实现互相推动，从而互补优势，最终实现学生音乐综合能力的提升。
（二）科学地应用现代化的教育模式
重视传承中国传统音乐，不但需要灵活地设计课程，而且需要优化教学方式。近些年以来，互联网技术不断进步，这导致现代化的教学方式被应用于高校教学中。调查表明，很多的大学生都青睐于由数字传媒方式取得音乐知识。而数字传媒重点指的是通过数字通信技术、计算机技术、数字电视机等方式为大众带来服务的一种方式，其跟报刊、电视、广播等存在不同之处。为了方便高校传统音乐教育的开展，高校能够划分传统音乐为民族声乐欣赏、传统乐理教育、民族乐器欣赏等方面，且聘请知名的教师、音乐家等加以指导，且对在线教育课程进行录制，学生能够开展在线学习，从而更加灵活地学习传统音乐知识。如此的现代化教育模式不但跟社会发展的要求相适应，而且能够使音乐教育变得更加生动有趣。（三）组织教学实践活动
高校音乐教育不但应启发学生学习丰富的音乐基础内容与掌握扎实的音乐技能，而且还应当深入把握我国传统的音乐文化，激励学生积极地传承传统音乐文化。因此，高校需要组织多样性、丰富性的音乐实践活动，启发学生在实践当中吸收与消化音乐理论内容，从而使学生的音乐综合能力提升。一是高校应当实施对策推动大学生明确我国传统音乐的巨大意义，能够结合学习的实际状况，诚邀一些著名的音乐家到校演讲与现场表演，以使学生熟悉大量的传统音乐内容，且在赏析音乐的过程中体会传统音乐的巨大吸引力与感染效果，这样不但可以使学生的学习自信心与兴趣提升，而且有利于学生音乐知识面的拓展。二是高校能够将多样性的传统音乐实践机会与平台提供给学生，激励学生建设关于传统音乐文化的社团，要么是组织关于传统音乐文化的专门音乐会等，进而指导学生更加系统地把握我国的传统音乐文化，且由此体会到传统音乐的艺术魅力。三、结语
总而言之，高校音乐教育与中国传统音乐的传承存在密切的联系性。为此，高校需要灵活地设计学科知识、科学地应用现代化的教育模式、组织教学实践活动等，从而实现对中国传统音乐的传承。
