彭靖 深圳市宝安区官田学校 广东省深圳市 510108
课题研究的背景及意义
1.课题研究的背景
自改革开放以来，国家对教育的重视程度与日俱增，20世纪90年代初期，中国开始实行九年义务教育 ，旨在让更多的人接受免费的基础教育，公平地享有受教育的权利，经过多年的努力，我国教育发展取得了有目共睹的进步和成就。但是 ，随着时代的进步，经济的发展，教育的发展也遇到了前所未有的挑战，信息的更新换代，各种新媒体的出现，都在客观上对教育的改革与发展提出了更高的要求。现行课程已不能完全适应时代发展的需求：传统的教学方式很单一，都是老师在上面讲，学生在下面听，这是最常见的教学方式。现在随着多种媒体的出现，教师上课的方式不再单一，在课堂上，同学们可以通过视频，音频，图片等更加直观、感性地去接受新知识。这一切在城市中的学校里已是司空见惯，但是在农村地区，许多学生却还是接触不到这些较为先进的教学资源，绝大部分教师依旧使用着最传统的教学方式。另一个问题就是，目前，应试教育仍然流行，片面追求考试成绩和升学率 ，几乎所有人都认为学生的本职就是努力学习考试科目，通过中考和高考来实现升学目标。如此一来，义务教育阶段的孩子们便无一例外地被淹没在书山题海中，不可自拔，这严重背离了教育的本质内涵、我国教育目的及素质教育的要求。
英国大教育家斯宾塞在其著作《教育论》中指出：教育的终极目的是为完满的生活做准备，而完满的生活包含着在生活中闲暇时间满足爱好和感情的各种活动，即进行各种精神文化活动。党的十九大《国家教育事业发展十三五规划》明确指出，要优先发展教育事业,建设教育强国是中华民族伟大复兴的基础工程，要全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，发展素质素养教育，推进教育公平，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。推进城乡义务教育一体化发展，农村义务教育要高度重视，并努力确保每一个孩子都能享受公平优质教育 。
作为素质教育的重要组成部分，审美教育在人的全面发展具有重要作用。因此，提高学生音乐素养和审美能力是我们每个教育工作者的责任 。新理念的践行和推广，在宏观层面，需要我们结合不同地区的实际经济情况来推动其发展；在微观层面，则需要我们对所有的学科一视同仁，真正意义做到德、智、体、美、劳协同发展，为社会培养全面发展的社会主义建设者以及接班人。但是在不同的地区 ，由于区域的限制，人员的限制，资源的限制，尽管适用的国家政策方针相同，其教育效果和结果却大相径庭，教育的东西部差异和城乡差异十分巨大，教育不公平现象仍然存在。时代呼唤教育公平，因此，我们必须对不同地区，不同环境下的音乐教育教学状况进行调研分析，了解不同区域义务教育阶段音乐教育教学的现状，找出其存在的不足，分析问题背后的原因，并提出有针对性的改善策略。
2.课题研究的意义
2011年12月,教育部颁发《义务教育音乐课程标准(2011年版)》(以下简称《音乐新课标》),要求全国各地于2012年秋季开始执行。《新课标》中“课程性质”第二项“审美性”指出：“以美育人”的教育思想与我国的教育、文化传统一脉相承，应该通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维。《新课标》还指出，对于中小学学生来说，音乐课教授的不单是为了知识，更多的是给学生一种内心体验，一种由音乐审美所带来的情感的体验。符合音乐审美和学生认知规律的一节音乐课 ，应该是一个完整的情感体验过程，教学目标应该关注教学过程，在学习的过程中使学生获得经验、获得情感升华，获得知识和能力。对于音乐课堂教学而言，其教育效果不只是知识与技能的学习，更重要的是陶冶情操、丰富情感、塑造人格，并激发学生热爱音乐、热爱生活、热爱祖国的情感。
全面贯彻《音乐课标》将对推进我国义务教育阶段音乐课程改革和提高中小学音乐教育教学质量起到促进作用。文件确立了义务教育阶段音乐教育教学改革的地位，多年来，我们确实取得了巨大的发展，可仍然存在很多问题，离我们的目标还有一定距离。犹如建设小康社会，我们国家现在整体上已进入了小康社会，但是在不同地区，其具体状况各不相同，依然存在一些地方的经济水平并没有达到小康标准，甚至还处于贫困阶段。我们的音乐教学发展亦是如此，地区之间、城乡之间差异的鸿沟依然存在，只要差异还存在，我们就有必要将音乐教育教学的改革进行到底。
《义务教育音乐课程标准》的研制是在教育教学改革的大背景下进行的，这是促进当前义务教育整体深化改革与音乐教育教学自身发展的一项大的举措。《课标》的研制着眼于体现教育改革深化，全面推进素质教育发展，体现《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020》的指导思想。
到目前为止，我国实行义务教育已经很长时间了，音乐教育教学的改革也已施行多年，为了解其改革的力度和成效，我们需要到一线去调研，以掌握第一手资料，全面了解义务教育阶段音乐教育教学改革发展的真实情况。 通过这个调研报告，我们能初步了解，由于地域差别，某些农村地区音乐教育教学改革方面的现状、存在的问题及其背后的根源。本研究的结论不只是有利于促进音乐教育教学的改革和发展，对其他学科的教学工作也有不可忽视的借鉴作用。为了培养学生的音乐素养，提高学生的审美能力，为培养德、智、体、美劳全面发展的社会主义接班人，促进学生身心健康发展提供实证支持。
一、调研结果分析
1.调查采取的方式在进行实地调研之前及调研过程中,我们采用 “德尔菲法”咨询了数名相关领域的专家学者,根据已经掌握的义务教育阶段民族民间音乐教育情况和部分被访教师的建议,拟定了“义务教育阶段音乐进课堂情况调查问卷”。与此同时,我们运用“重复检验法”检测了该问卷,所得结果大致相同,问卷信度可以保证。调查期间,我们走访了粤东地域130所小学和51所初中(含5所完中),邀请了142位教师参与本项问卷调查,回收有效问卷135份。对于学生音乐相关的知识技能一至九年级各抽取3个平行班，依照全面、准确的原则，选择学习节奏较好、一般、较差三个层次的学生，每个年级135人，其中男生70人，女生65人。
2.基本理论分析
德尔菲法也称专家调查法，1946 年由美国兰德公司创始实行。该方法是由企业组成一个专门的预测机构，其中包括若干专家和企业预测组织者，按照规定的程序，背靠背地征询专家对未来市场的意见或者判断，然后进行预测的方法。
德尔菲法有很多特点，充分利用专家的经验学识，是它最大的特点，通过专家的专业分析，得到最终可靠的结论。问卷采用匿名的方式，可以让专家们畅所欲言，被试没有心理负担和顾虑，所收集到的信息相对比较真实。我们此次的调研所发出去的问卷，都是采取匿名的方式。
正是由于德尔菲法具有上述优点，使它在诸多判断预测和决策手段中脱颖而出。而且德尔菲法简单方便可操作性强，具有科学性和实用性，可以避免会议讨论时产生的因害怕权威而选择随声附和，或固执己见，或因顾虑情面不愿与他人意见冲突等弊病；同时也可以使大家发表的意见迅速被收集 ，研究者易于得出调查结论，所获信息具有一定的真实性和客观性。
3.调研结果分析
通过此次调研，在收回的135份问卷调查中，有110份问卷显示，音乐课被纳入到义务教育阶段的课程中，有25份问卷结果显示，义务教育阶段并没有对音乐教育教学活动进行过改革。对这135份问卷的分析显示，大部分城市中的学校对于音乐教育教学的改革较为重视，基本设施完备，如图所示，在城市的学校中，音乐专任教师和音乐器材的配备充足。但是在农村学校，音乐教育教学的基础设施还不完善，虽然也有开设音乐课，但是教学效果并不理想，图中显示农村的学校都没有音乐器材，只有少部分的学校有音乐教师。我们走访了几所义务教育阶段没有进行音乐教育教学改革的学校，主观方面，师生们普遍认为，音乐不是他们生活的必需品，学习音乐只是在浪费时间。客观方面，这些学校处于最贫穷的地区，专任音乐教师师资力量十分薄弱，音乐器材严重匮乏，根本就没有能力和可能去进行音乐教育的改革。
表1
在此次收回的135份问卷调查中，其中99份是学生问卷，36份是教师问卷，如表2所示，学生群体中，有80%的被测表示喜欢音乐但不喜欢目前的音乐课，对改革音乐教育的想法表示认同，但是对目前的改革现状尤其是音乐课堂教学改革现状不满意；教师群体中，只有40%的人对改革音乐教育的想法表示认同，他们对目前这种改革现状还比较满意，绝大部分的被测教师根本就不关心当前的音乐教育教学状况，他们觉得在义务教育阶段音乐教育教学是个可有可无的存在，认为音乐教育教学对教师及学生的当下生活与未来发展影响不大，至少不是至关重要的必需品。
表2
调查数据表明，学生群体对于音乐教育教学改革的现状缺乏客观认识和理性诉求，他们只能感性地认识到音乐的价值，认为音乐可以宣泄情绪、抒发感情、放松身心、愉悦自我，从而喜欢音乐。目前的音乐课堂教学多采用传统授课方式、组织松散、手段单一、课堂气氛不活跃，因而他们不喜爱学校的音乐课。但对于音乐教育教学应该如何改革，他们没有任何想法，这样的认识，与义务教育阶段学生的普遍知识经验、认知方式及思维能力水平具有极大的相关性和一致性。
对于学生音乐相关的知识技能一至九年级各抽取3个平行班，依照全面、分层、准确的原则，选择学习节奏较好、一般、较差三个层次的学生，每个年级135人，其中男生70人，女生65人。
(1)女生节奏学习情况
表3 音乐课节奏学习女生调查结果表 n=63
说明：S 为标准差，P为置信度， T为概率分布，X=（4×AN+2×BN+1×CN）÷N
从表3看出，女生对各项内容的评价等级在小学时分别为 A、B、B、B等，经过一学期的学习，各项内容的主观概率值都在3.3以上，则说明均提高到 A等水平。从总体上说有显著性变化。
具体而言,第4项对节奏感是否加强的认定程度变化最大，在小学时主观概率值为2.6190，经过第一学期的学习，上升到3.0820，有非常显著差异，说明女生普遍认为自己的节奏感比小学增强了两个档次；第1项对节奏感重要性的认识，其主观概率值为3.1428，学习后上升到3.8090，有显著差异，虽然评价等级没有改变，还是证明女生即使在小学时就很重视节奏学习，进初中以后又有显著提高。第2项关于是否喜欢节奏教学的内容，虽然等级评价已从 B 等转到A等，但主观概率值只有3.3300，经过T检验，未呈显著差异，说明对中学音乐课的节奏学习内容兴趣程度并未真正提高。
(2) 男生节奏学习情况
从表4看出，男生各项内容的评价等级在小学时都为B等，经过一学期的学习，各项内容的主观概率值都在3.0以上，则说明均提高到A等水平，从总体上说有显著性的提高。
表4 音乐课节奏学习男生调查结果表 n=69
具体来说,表格标号1对节奏感重要性的认识，在小学时主观概率值为2.52380，通过一个学期的学习，上升到3.52380，有非常明显差异，说明男生对节奏感重要性的认识有着长足进步；表格标号2关于是否喜欢节奏教学内容，主观概率值从原来的2.33330升到3.52380，同样有差异，说明男生喜欢中学节奏课的教学内容；表格标号4关于节奏感是否加强，主观概率值从2.19050升至3.0952，有显著性差异，说明男生节奏感确实有显著性增强。第3项是否主动参与活动课，虽然总体评价已从B等转到A等，但其T检验结果说明，并无显著差异，说明男生在活动课上的参与程度并未真正提高。
(3) 节奏教学内容排序情况
说明
①表5填写说明: 每人按照自己喜欢或喜爱程度的顺序选择三项，第一得五分，第二得三分，第三得一分，括弧内代表总分。
表5 初中音乐课节奏学习内容兴趣排序 N=132人
②条目内容解释
1)综合活动课：综合活动课是指座位变化，分组到教室中间活动，在此指听音乐做动作。如：聆听音乐《青春舞曲》，分组先在老师引导下根据音乐节奏和旋律起伏的特点韵律模仿，若小组中任何同学有动作创意，可以立即走到老师跟前，作为引领者，让全组同学模仿他的韵律动作。目标：训练学生的聆听、专注力、发散思维、创新力，反映能力和身体韵律协调能力。
2)声势：是奥尔夫音乐教学体系中的一种节奏方式，即“用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种手段。其基本形式为捻指、拍手、拍腿、跺脚等。在问卷中指没有音乐伴奏。
3)听音乐做声势：通常指学生按教室正常座位，根据音乐即兴创作声势。
4)歌词朗诵即兴创编：要求学生根据指定节奏，即兴创编含日常学习、生活内容的朗诵词，可根据需要，略微改编节奏。
5)节奏接龙：听老师两小节节奏，要求某学生先模仿第二小节，再即兴创编一小节，按组轮流或者由同学任意走到下一位他想交接的同学，后者难度大。
6)节奏模仿：完全模仿老师示范的任何节奏内容，包括声势。
7)节奏朗诵：用法国人艾米利-约瑟夫·契夫的节奏时值读法，即节奏时值符号化，使节奏更具可读性（详见《柯达伊音乐教育思想和实践》）；或进行即兴创编，即每种节奏型用一种喜欢的声音来表示。
8)节奏念打：指直接念出指定节奏（手击节拍），或直接打出指定的节奏。
从表5排序结果看出，“活动课”成为男女同学最喜欢的内容，其得分分别为221分和233分，表明他们喜欢以这样的座位形式上课，听着音乐，可以自由自在、放松自如地运动，无论动作是否优美。“听音乐做声势”是男女同学都喜欢的第2项内容，其得分分别为85分和149分，也许是音乐，也许是动作伴随着音乐，身心是愉悦和放松的？但是与最喜欢的“活动课”相比，就有相当的差距了。第3位女生喜欢节奏朗诵，得分为68分，表现出女生偏爱相对规范的学习内容，因为节奏是指定的，只要根据创作内容略加修改即可，另一方面也体现女性在语言学习中的优势；而男生则喜欢节奏接龙，得分为73分，说明男生更喜欢有挑战性的，富有刺激的内容，因为接龙不仅需要有较强的记忆力，节奏感，还要有较快的临场应变能力。数据表明，学生们喜欢听音乐做声势，而声势却排序第6位，得分分别为32分和36分，是因为没有播放音乐？还是学生把做声势和做动作相互混淆？这还有待进行更深入的研究和分析。值得关注的是，排序第7、8位的，女生选节奏唱击、节奏读词，得分分别只有17分和12分；男生则选节奏读词、节奏唱击，其得分只有为28分和14分，，虽然排序不同，但内容一致。在课堂教学中，读词和唱击的节奏都是教师出示的，这是学生完成最好的内容，非常整齐，效果也很好，排序却在最后。这说明义务教育阶段的学生，认知水平和理解能力有了进一步的发展，能够很好地完成指令明确且具体的规范性任务，但这并不意味着他们会对这类任务感兴趣。
(4)关于学生对教师的批评和建议
为了解学生对音乐课以及教师的真实意见和需求，在调查的最后，征集了学生对教师提出批评和建议，分类意见可分为3类：
首先，有45位同学提出：增加名歌名曲的欣赏、音乐专业知识的学习；多唱些好听的歌曲；最好能学习一些乐器。有些同学特别建议老师应该按课本内容上课，而且“最好能将活动和课本内容结合起来，毕竟课本是重要的。”，“……不能总是节奏啊，能否多给我们听些音乐？谢谢啦！”
从意见中可以看出，总体而言，学生认为音乐课内容过于单一，音乐课堂教学没有按顺序讲授课本知识。虽然说学生在节奏学习上有兴趣，但活动内容似乎与课本无关联；学生还希望老师能教给他们更多的与音乐相关的内容，多唱歌，多听音乐。似乎音乐课中只有节奏教学了？真的没有学习歌曲，也没音乐知识和欣赏吗？
其次，有29位同学提到：“再多些活动课”，“请多设计一些所有学生都能参加的，使同学们能更好地投入学习与愉快之中”，“增加活动内容”等，比如举行“学生演唱会”等。
上述意见表明，学生很喜欢自由、放松的课堂气氛，目前活动课太少，活动课内容并不是每个人都喜欢或者说适合每个人。“增加活动内容”的要求，表明学生认为活动课内容和形式的单一，没有真正属于他们自己的活动。
第三，有22位同学说到常常听流行乐，认为音乐课中歌曲不够有趣，节奏学习也可以结合流行乐进行，因为大部分流行音乐通常节奏感很强。
从上述意见表明，喜欢唱流行歌曲是年轻人的“专利”，也符合青少年的生理、心理特征。但问题是如何在有限的音乐课中，将这些内容有机地与教学内容相融合，与学生同乐，这是大家一直都在探索的问题。
第四，有4位同学对音乐课表示肯定，认为很好，应该继续。“很喜欢你的课，在玩中学，学中玩”。
第五，有30位同学未发表任何意见，以男生居多。
第六，印象最深的3个建议，很特殊，也很真诚，原话摘录如下：
A:“音乐老师是非常和蔼的，亲切的老师，给我们上的课也是与众不同（的），我们非常喜欢你上的课。我觉得活动课的内容还应该丰富一点，最好是与我们音乐有关的。最好能学点流行歌曲。跳些舞蹈。”
这位同学的建议可以说是前面所有建议的总结和概括，在肯定教师的基础上，对教师提出了更高的要求，不仅要增加教学内容，而且要更加的专业化，如“跳些舞蹈”，他们不满足仅仅是一种动作或造型，希望有美的享受和体验。当然，对于活动的内容是真的与音乐有关还是无关，是直接有关还是间接的有关，有待大家一起探讨。
B：“希望音乐课的时间能长一些。”
这学期音乐课中，多次出现这样的情况，正当大家沉浸在活动中，突然听到下课铃，“啊，下课了？这么快！”，这位同学意识到：一周一次，每次45分钟的音乐课，已经无法满足对音乐学习的需求了。
C：“希望你能(给)我们多按我们的想法做。”
批评老师过于控制课堂和教学内容，忽视了学生的真正需要。
这种课型在中学的传统音乐教学中是较少运用的。“学生认为教学内容与课本无关”，是因为教师考虑到初一学生的身心特征,为让更多学生参与活动，开始没有特别强调动作与音乐的关系,学生以自己独特的方式，自由地表现音乐。教师认为这是符合《课标》中关于注重学生创造性的培养和个性发展的教学理念。当然, 有同学提出“与课本内容结合”、“跳些舞蹈”，这证明学生不满足自己的动作，渴望能更好、更美地表现音乐。这一方面提醒教师在今后活动中注意强调音乐与动作的关系，加强学生的审美体验，另一方面也对教师的专业水平提出了更高的要求。
表6
由表6可知，超过一半的学校领导都能认识到义务教育阶段音乐学科的重要性并在实际工作中给予重视，例如音乐课的课时设置、音乐兴趣班及音乐社团的开设、各类艺术节及文娱活动的开展等，这在一定程度上为音乐教育教学改革提供了便利条件。同时，还有将近一半的学校领导并不重视音乐学科，其中有20%的受访领导甚至认为义务教育阶段的音乐学科不重要，这样的思想认识必然导致他们在实践工作中忽视音乐教育教学工作的重要性，弱化音乐教育教学的综合育人功能，从而严重阻碍音乐教育教学的进一步改革与发展。数据表明，粤东地区义务教育阶段音乐教育教学改革，机遇与挑战并存，一方面存在有利条件，同时也面临巨大挑战，任重而道远。
表7
调查表明，义务教育阶段绝大部分学生喜爱音乐，这种喜欢大都来自其内心最为直接的感受和体验，音乐给人的轻松感和愉悦感令他们产生了喜爱之情，是一种极其感性的认识，兴趣的激活与保持中并没有理性认知和意志力的参与。兴趣是最好的老师，学生对音乐的喜爱，是音乐教育教学改革和发展不竭的活力之本、动力之源；但兴趣并不能直接生成良好的教育教学效果。为此，我们必须对学生的兴趣进行理性分析，了解学生具体的兴趣点及其实际需求并对此作出科学分析，并在此基础上制定出切实可行的教育教学计划，对学生的兴趣加以引导和激活。
表8
由图7可知，91%的学生喜欢音乐，但图8却只有30%的学生喜欢音乐课，用一句话来综合概括表7和表8，即大部分学生喜欢音乐却并不喜欢音乐课。这说明我们目前音乐课堂教学的教学目标、教学内容和教学方式在很大程度上无法激活并保持学生对音乐的兴趣。为此，教师应该对学生的兴趣进行调查和分析，了解学生内心对音乐的真正需求，并在此基础上结合《课程标准》，因地制宜地开发贴近学生生活、符合学生实际、能够激活学生兴趣、引领学生发展的校本课程。以校本课程为抓手，对学生感性的兴趣加以理性引导，使之得到更科学的充分发展。
表9
义务教育阶段有约40%的学生能够认识到音乐学习的重要性，这不到一半的比重说明，大部分学生对音乐教育的重要性没有认识或是认识不到位，绝大部分（91%）学生对音乐的喜爱只是一种较为肤浅的感性认识。学生喜欢音乐并不是因为他们认识到音乐的重要性，而是单纯地因为某种直接的主观感觉，这样的兴趣无法令学习者产生内部学习动机，兴趣的激活和保持更多地依赖于外界刺激与强化。鉴于此，有必要对学生进行思想教育，提高他们对音乐教育教学重要性的客观认识，只有将主观感受与客观认识结合起来，才能取得事半功倍的教育效果。
表10
在学生喜欢的音乐种类中，流行音乐以70%的比重独占鳌头，民族音乐和古典音乐分别占15%和10%的比例，所占比例最小的是少儿歌曲。受网络和多媒体影响，少儿获得知识和信息的渠道更加多样，思想发育普遍出现“早熟”现象，他们觉得少儿歌曲有些“幼稚”，属于成年人的困惑和孤单倒能引起他们的共鸣。
流行音乐通常结构旋律简单，曲风多样，给人轻快时尚的感觉，容易让学生产生情感共鸣，从而受到青少年学生的普遍喜爱。音乐教师要善于关注学生兴趣，以教材为基础，有针对性地选择一些合适的流行音乐素材，并将其适度地融入音乐课堂教学，科学把握课堂教学，满足学生喜爱流行音乐的心理需求，培养他们雅俗共赏的审美能力，并提高音乐课堂教学的效率。
表11
调查数据表明，粤东地区义务教育阶段系统学过乐器的学生所占比重很小，只有4%，高达75.5%的学生根本就没有接触过任何乐器。学校乐器器材严重匮乏是其最主要的原因，而乐器是音乐表现的重要载体，是教师进行高效音乐教学的实体媒介，它能够让学生直观而立体地感受、体验并领悟到音乐的内涵。
目前，应试教育依然盛行，教师的教学业绩和学校发展状况主要以考试分数和升学率来评价，教师群体受当前教育教学评价机制单一的影响，他们大都从功利的角度去衡量音乐教育教学的价值和意义。绝大部分教师拘泥于短期利益和眼前利益，因而淡化音乐学科的重要性，漠视甚至忽略义务教育阶段音乐教育教学的必要性。如此目光短浅的认识，究其缘由，或许商品经济的发展、物质主义的兴起、拜金主义的出现，为其提供了社会的逻辑支撑。
二、音乐教学改革的现状
“百年大计，教育为本”，随着国家经济的发展，国家大政方针明确提出，优先发展教育，并在上世纪90年代初期，开始实行九年义务教育，使适龄儿童可以免试就近接受免费基础教育，充分行使受教育的权利，并在义务教育阶段实施素质教育，着力培养德智体美劳全面发展的社会主义事业建设者和接班人，从而切实提高国民素质。近年来，人们开始关注义务教育的教育质量，音乐作为一门以前被漠视的副科，现在也开始逐渐被重视起来。
表12
《新课标》中“课程基本理念”第四项“弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性”中指出：应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，使学生熟悉和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。
调查表明，有很多学校的音乐课上就加入了民歌的内容，如当地的采茶音乐，而且还是聘请当地土生土长的人们来教授民歌。民歌作为我国极具地域特色的重要文化形式，是我国传统艺术文化的宝贵资源，兼具地域独特性、情感共融性、口述历史性和大众艺术性，重要的文化价值值得我们将其保护、发展并传承下去。在粤东地区，也有与众不同的地方传统和习俗，以民歌形式表达出来，很容易增进人们彼此间的情感，因为民歌大多是用方言演唱的，具有鲜明的地缘性，对于本地居民而言，它具有共同的语言逻辑和心理特征，而且音乐本就是没有界限的。在音乐课程中融入一些当地文化，是很有必要的，这样不仅可以让孩子们了解自己家乡的文化，增强民族文化自信心和自豪感，而且在一定程度上有助于培养非物质文化遗产的接班人，同时，也是音乐课堂教学改革的一个创新，一举多得。通过这次调研同时也发现，在粤东地区的不少学校，音乐教育教学的改革仍然不彻底，存在一些比较突出的问题，主要表现在以下几个方面:
1.音乐专任教师师资力量薄弱
粤东地区是指广东省的东部地区，主要包括汕尾市，揭阳市，汕头市，潮州市四个地级市 。通过走访调查，发现在粤东地区的城市学校，音乐专任教师师资力量雄厚，完全可以满足一个学校的音乐教学需求，但是在一些偏远的农村地区，师资力量十分薄弱，甚至有些学校的教师，一位教师同时担负多个学科的教学任务，教师的教学压力很大，某些学科出现教师专业不对口的现象十分普遍。像音乐和美术等艺术类学科，通常被视为“副科”，多数由其他学科的教师兼带着，导致学生学到的只是一些最浅显的知识和技能，并没有音乐方面的专业性知识。调查表明，近几年偏远农村地区的教师，都是通过特岗招聘的大学毕业生，他们本身拥有很好的专业知识和基础技能，而且很多人专业也对口，但因为农村地区的师资力量十分薄弱，导致一个老师不得不担任几门学科的教学，根本就做不到术业有专攻。为了教学的需要，他们不得不临时从书本上学习新的学科知识，这难免会出现望文生义或断章取义的现象，很难真正掌握学科的核心内涵及专业素养，如此状态下的教学效果自然会是差强人意。
2.音乐乐器稀缺
乐器是音乐教育教学中不可或缺的教具，培养一个人对音乐的认识，乐器应是最直接、最真实的方式，通过聆听乐器的发音，进而感知其音色，音调，了解其历史沿革，才能让孩子们更好地理解音乐知识。但是就目前的环境来看，农村学校的学生接触乐器的机会渺茫，他们对于许多乐器的认识，基本上都是从书本上获得的，从来就没有见过实物，更没有听过真正的发音，更不知道如何使用乐器来表达自己的情绪。乐器对于农村学校的孩子们来说，就只是一种工具，是没有灵魂的，真正深谙音乐内涵的人才懂得，乐器就是自己身体的一部分，因为乐器能够恰如其分地表达他们的感情和心声。在粤东地区的一些农村学校，音乐教育教学改革流于形式，就是走个过场，让学生们知道有音乐这门学科，根本不会带孩子们去深入了解这门学科，也不会让学生系统地学习音乐方面的专业基础知识和技能，更不会花费心思引导去探究音乐的内涵与本质。一味地向孩子们灌输着世界上有音乐这门课程的简单理念和认识，至于这门课程到底要学什么，怎么学，几乎都不会涉及，这就是许多农村学校对于音乐教育教学的错误理解和真实表达。
3.师生思想认识落后
在农村地区，提起音乐，很多人都会觉得就是唱唱歌，找找节奏，学学发声，会打拍子就可以了，其实不是的，这些都是最基本的音乐知识和技能。音乐最主要的功能是陶冶情操，音乐是一项很优雅、很高尚的艺术，但是目前应试教育依然盛行，很多人却只看到升学竞争最现实的一面，在义务教育阶段根本就不把音乐这门课程当回事，一直把它当做一门副科对待，永远没有语文，数学，英语重要。更有甚者，有些老师甚至以其他课程重要为由，直接挤占音乐课的上课时间。其实在一周的课程里，音乐课可能就只有那么一节，即便是一周仅有一节的音乐课往往还会被占用，这足以看出，音乐课在老师们心目中的地位是无足轻重的。当然，也有部分教师觉得音乐学科很重要，但依然抵不过现实中大多数家长、师生片面追求考试成绩和升学率的观念而偃旗息鼓。在农村学校，音乐课只是一门副科的观念在老师们心中已经根深蒂固，没有人意识到其实是一种错误的认识，更不会有人去反驳或抗争。时间长了，这种错误观念就会成为理所当然的认识，是时候要改变认为音乐学科不重要的错误观念，如若不然，定会扼杀很多孩子的音乐梦想，埋没众多音乐天才，语、数、外学科固然重要，但是音乐、美术、体育等这些体艺类学科对于人的全面发展及未来生活幸福程度也起着至关重要的作用。
4.教学目标定位不准
由于对义务教育阶段音乐课程标准把握不到位，不少一线音乐教师过分关注专业知识的传授与技巧的训练，教学内容和教学方式严重偏离了学生的生活实践及情感世界，使得学生对音乐课堂教学失去兴趣。这种枯燥的、单纯的知识灌输和技巧训练不利于学生音乐兴趣的培养和审美情感的形成，导致学生喜欢音乐但不喜欢音乐课 。
新课程背景下，情感、态度和价值观目标被放在音乐课程目标的首位。基础教育体系中的音乐应该是一个情感体验的过程，而不是一种逻辑思维和认知的过程。对于中小学学生来说，音乐艺术主要还不是一门知识，更多的是给学生一种内心体验，一种由音乐审美所带来的情感的体验。符合音乐审美和学生认知规律的一节音乐课 ，应该是一个完整的情感体验过程，教学目标应该关注教学过程，在学习的过程中使学生获得经验、获得情感升华，获得知识和能力。对于音乐课堂教学而言，其教育效果不只是知识与技能的学习，更重要的是陶冶情操、丰富情感、塑造人格，并激发学生热爱音乐、热爱生活、热爱祖国的情感。【1】
因此，音乐教师要注重教学的情意性，把音乐教学作为一个审美感知和审美发现的过程，让学生主动参与到音乐活动中，与音乐融为一体，通过熏陶、感染、净化、震撼、顿悟等情感层面，使音乐课堂焕发生命活力，真正促进学生全面和谐发展。【1】
三、建议与策略
此次关于粤东地区音乐教育教学改革的调研表明，城里学校的音乐教育教学改革效果不错，专任音乐教师师资力量雄厚，拥有充足的音乐乐器和充满激情的教学方式，基本能满足学生学习音乐的需求。但是在农村地区，音乐教育教学的改革状况就相对较差，专任音乐教师师资力量十分薄弱，音乐乐器严重匮乏，师生思想观念陈旧落后，没能正确认识音乐教育的重要性和必要性。如何改变农村地区音乐教育教学的改革和发展被漠视的现状，提高师生思想认识，使农村地区音乐教育教学改革的效果最大化，真正为社会培养德智体美劳全面发展的公民，是一个值得我们深思和研究的问题。1.改进投入现状
我国自实行九年义务教育以来，政府对教育改革投入的力度不断加大，但是对农村地区的投入力度还远远不够，虽然师资队伍有所壮大，教学器材的供给有所增加，但是依旧满足不了农村地区教育教学改革发展的需要。目前，农村地区师资力量薄弱的问题仍然存在，音乐专任教师匮乏，这就从根本上限制了音乐教育的发展和改革。都说“再穷不能穷教育，再苦不能苦孩子”，要想真正解决这个问题，政府必须加大投入，政府财政支出应该优先保障义务教育投入，而且必须有针对性地向农村义务教育适度倾斜。首先就要解决师资力量薄弱的问题，扩大对音乐专任教师的招聘比例，让专业的人来做专业的事，只有专业的音乐教师才真正懂得音乐教育的本质与内涵，只有他们才能带领孩子们走进音乐的殿堂，了解更多的音乐专业基础知识，只有他们才能真正引导学生领略到音乐的精髓。
在农村学校师资力量十分薄弱的同时，有些城里的学校却存在着教师严重超编的现象，因此政府可以建立教育扶贫机制，出台相关政策，让城里的优秀教师定期轮流到农村学校支教；也可采用城里学校与农村学校接为对口帮扶学校的形式，实现优质资源共享，加快城乡义务教育一体化，让农村的学生也能享受到与城里学生一样高质量的义务教育。
至于音乐类设备不足的问题，政府应加大投入，尽量为义务教育阶段的农村学校配备基本的音乐乐器，同时也可以配发一定的视频资料，让学生在视频中了解某些音乐乐器的音色及相关知识。还可以建立“流动的音乐教室”，让临近地区的孩子们在“流动音乐教室”中了解音乐乐器的一些声音，特点，充分实现优质音乐教学资源共享。这既能成功避免在每个学校配发各种音乐器材，从而大大节约教育经费开支、提高教育投入的利用效率，又可以让孩子们有更多的机会去亲身体验更多种类的乐器，以最直接、最真实的方式感受到音乐的神奇魅力，从而激发学生对音乐的热爱之情。
2.改善评价机制
“以考促教、以考促学”，“考什么讲什么，考什么学什么”是我国流行多年、也是目前依然盛行的教育教学价值取向。在农村地区，目前应试教育依然盛行，片面追求考分和升学率已然成为教师、家长和学生们的共识，学生们拼命地学习，就是想通过中考和高考改变自己的生活环境，这是他们人生中为数不多的可以改变自己命运的机会。义务教育阶段的中考 ，其考核和评价的内容十分狭隘且单一，只看文化科目的考试分数，这就导致学生，家长，甚至连老师们都觉得音乐教育没那么重要，于是随意占用音乐课的行为就变得理所当然且司空见惯。这不仅严重背离了教育的终极目的及我国的教育目标，而且严重损害了学生身心的健康和谐发展。
音乐是人类共有的精神食粮。古代《晋书·乐志》说：“是以闻其宫声、使人温良而宽大；闻其商声，使人方廉而好义；闻其角声，使人倾隐而仁爱；闻其微声，使人乐养而好使；闻其羽声，使人恭俭而好礼。”说明音乐中的“五音”可以塑造人的良好性情与行为。德国伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……谁能说透音乐的意义，便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。普及义务教育，发展素质教育，培养全面发展的人，绝不能令音乐教育教学处于缺位或弱势的状态。
义务教育的主要目的是提高公民基本素质，素质教育的内在要求是德智体美劳全面发展，且德智体美劳各个方面都很重要，不可有所偏废。因此，教育主管部门应该考虑改善目前中考单一狭隘的评价机制，尝试着在中考考试科目中增加美育（即音乐和美术等科目）考核内容，作为高中学校录取的参考或综合考查凭证，试题难度可以适当降低，主要考查学生在音乐和美术方面的基本素养和技能。
3.改革教育教学方式
孩子对音乐有一种天生的热爱，农村的孩子亦是如此，他们对于新奇的事物好奇心比较大，但是如何抓住这个好奇心，在这个阶段提高孩子们的兴趣，是个值得讲究的课题。学生学习兴趣激发程度与教师的教学方式密切相关。教师，是学生学习的引导者，是学生认识该学科最直接、最真实的载体，如果老师的教学方式单一且落后，肯定不会受到学生的欢迎，学生也就自然而然提不起兴趣，进而会产生对该学科的排斥感和厌恶感。但是如果老师敢于创新，思维活跃，采用丰富有趣的教学方式，则可以迅速吸引学生注意力，激起学生的兴趣。课堂上教师可以利用图片、实物乐器、音频、视频等多种教学资源，使学生身临其境地感知、体验音乐的美感和魅力。
音乐的教育绝不仅仅局限于课堂教学，丰富的课外活动同样可以起到美育育人的作用。学校也可以通过一些活动，比如开展兴趣小组活动、举办歌咏比赛、才艺展示等活动，培养学生自信心及自我认同感，并激发他们对音乐和生活的热爱之情。可以根据实际情况因地制宜，创建音乐校本课程，可以适当融合当地民俗文化，结合农村特有的乡村文化。如定期举办音乐汇演，或鼓励教师、学生、甚至是家长们试着仿写出描写家乡的歌曲，感受传播音乐文化的幸福感和成就感，这些都可以提高孩子们学习音乐的兴趣，还可以让孩子们更加了解自己所处地域民族文化，民俗文化等知识，提高音乐审美能力和创造能力。
虽然在农村地区对于音乐教育教学的改革还有很多不足之处，但是有一些做法也还是值得肯定和传承的，比如他们会邀请一些当地的村民来讲授当地的文化，教唱当地的民歌或戏曲。积极弘扬民族艺术，培育民族精神，是确保民间传统文化立于世界的根本源泉，历史悠久的文明史是我国民俗音乐发展的根基和取之不尽的素材，将当地的优秀的民俗音乐如潮州音乐，作为教学素材引入音乐课堂之中，能有有效的促进学生的乐理知识的学习兴趣，可以开拓视野，增强学生的音乐表现能力和创造能力，对弘扬民族音乐文化有着不可获取的重要推动作用，我认为粤东地区的音乐教育必须在地方民俗民间音乐的基础之上，充分挖掘优秀的教育教学素材，探究音乐教育教学系统化模式，达到深化改进音乐课堂教学策略，提高音乐课堂教学效率，促进学生音乐素质的全面提高。
这是在城市中的学生们应该学习的，我们不能丢失我们地缘民族音乐，不能忘记自己生活过的土地，自己民族优秀的音乐传统文化，要把我们已有的东西和新引进的东西有机地结合起来，这样才能从不同的方面去了解音乐，感受不同音乐带来的不同魅力。
四、音乐教育教学改革的意义与价值
1.音乐作为一门学科的价值英国著名教育思想家赫尔伯特.斯宾塞(Herbert Spencer)认为，教育的真正目的就在于为完满的生活做准备。怎样去过完满的生活既是需要去学的大事，也是教育中应当教的大事。因此，他明确指出：“为我们的完满生活准备是教育应尽的职责，而评判一门教学科目的唯一合理办法就是看它对这个职责尽到什么程度。”
赫尔伯特.斯宾塞(Herbert Spencer)所理解的“完满的生活”内容包括下列五项主要活动，并按照它们的重要程度自然地排列为：（1）直接保全自己的活动；（2）从中获得生活必需品而间接保全自己的活动；（3）目的在于抚养教育子女的活动；（4）与维持正常社会政治关系有关的活动；（5）在生活的闲暇时间满足爱好和感情的各种活动。 为满足上述每种生活需要而做准备就是教育的真正目的和任务，包括进行直接与间接保全自己的教育、当好父母的教育、做一个好公民的教育和善于进行各项文化活动的教育。众所周知，音乐是我们生活闲暇时非常健康的爱好，可以陶冶人的情操、净化人的心灵、抒发人的情感、缓解疲劳放松心情，为人的幸福生活提供精神支持。
通过深化音乐教育教学的改革，唤醒学生们对音乐的热爱和生活之情，使那些在生活在自卑中的学生能够找到一份兴趣爱好，让心灵有个慰藉，我们不能改变他们的生活环境，但是可以通过一些方式慢慢改变他们的思想，让他们潜移默化地去接受一些新鲜事物，发现一些新的感觉，慢慢地改善对这个世界以及自身生活的看法，提升他们的自信心与幸福感。
普通音乐教育是素质教育的主要内容，不仅可以丰富人的精神生活，而且还能促进人的大脑开发及思维能力的提升。
3.音乐作为生活必需品的价值
音乐是人类共有的精神食粮。蔡元培先生早就指出：“吾人固不可不有一种普遍职业，以应利用厚生之需要，而于工作的余暇，又不可不读文学，听音乐，参观美术馆，以谋知识与感情的调和。这样，才算是认识了人生的价值了。”【2】
由此可见，音乐是人们生活中不可缺少的组成部分，是人们抒发和交流思想感情的载体，更是人类精神文明的硕果。音乐具有娱乐性，可以自娱，也可以娱人，音乐可以传达交流人与人之间的思想感情，而且能够超越国家、民族、人种的界限，以人类共同的心理感情特性，来进行感情交流，器乐曲更是如此。
培养德、智、体、美劳全面发展的社会主义建设者和接班人是我国的教育目的，促进素质教育的发展是我们每位教育工作者的责任，教育的终极目的是为未来幸福生活做重要准备，这三者之中都无一例外地涉及到音乐教育。因此，我们要着力提升学生音乐素养，深化音乐教育教学改革，让每个学生都感受到音乐和审美能力对日常生活质量的提升作用。同时，音乐教育改革有助于学生提高生活情趣，从日常的生活中体验音乐之美，体验音乐和生活之间天然的、内在的联系，在寓教于乐的音乐体验中感受生活的美好。在课程中获得新的受益终身的情感体验，丰富学生的日常生活，增添生活情趣，从而提高学习兴趣，达到潜移默化地影响性格及生活态度的目的，使学生的生活更加充实，具有活力，增强学习效率。
结论
通过调查分析发现，我国中小学音乐教育的发展存在极大的地区间不平衡现象，农村地区师资力量薄弱，地方政府的投入及政策重视程度不够，师生思想认识相对落后、音乐课堂教学方式单一等现状，都迫切地需要对义务教育阶段的音乐教育教学进行深化改革。次调查虽有很多不完美之处，比如对于节奏感的概念界定过于简单，节奏学习内容的描述不规范等。根据新课改要求，从学生调查中所得到的信息还是真实、客观的，有一定参考价值。
曹理教授在关于“中小学生的音乐审美心理发展特征”中提到：“音乐活动中听音乐、唱歌、学乐器是中小学生参与音乐活动的主要途径。其中听音乐在中小学业余生活中占有重要位置，学校课内外音乐教育应重视对音乐欣赏的内容、方式、方法等的引导。”
建议教师在今后的教学中要抓住“以音乐审美为核心的”教学理念，遵照新课标的要求，注重音乐教育的审美功能，积极探索适合学生成长的教学内容和方法，注重培养学生对音乐的审美体验，培养和建立学生良好的审美习惯，从多方面去培养学生的音乐能力。
作为教师，只有真正了解学生的需要，不断地对自己的教育思想和教育实践进行回顾、反思和小结，做到教学民主性，才能创造出名符其实的“适合学生的教学”，实现真正意义上的“一切为了学生的发展”。
音乐的教育是素质教育不可或缺的重要组成部分，不仅有利于培养学生的审美意识，更重要的是让学生体验到音乐之美，进而发展其健康的兴趣爱好，提升学生学科综合素养，激活思维，发展情感，从而促进学生身心和谐健康发展。调查结果显示，我国部分地区尤其是农村地区义务教育阶段的音乐教育现状不容乐观，在音乐教育的改革实践中存在仍然存在许多问题，义务教育阶段音乐教育教学改革任重道远。
因个人的能力和水平有限，此调研报告一定存在这样或那样的不足，许多相关问题还有待进行深入的研究。但我相信，随着国民经济的不断发展，政府及社会各界对音乐教育教学改革的重视不断提高，粤东地区义务教育阶段音乐教育教学的改革一定会持续向更好的方面发展，学生将得到更丰富的、更优质的教学素材，个人的音乐素养必将会得到大幅度提升。
