李昱 四川传媒学院
舞蹈编排需要专业的编排设计，无论是背景音乐和肢体动作，每一个细节的完美配合，才更能体现一个舞蹈作品的主题和意境，从而将舞蹈者的思想表达和传播给观众，观众从中享受到人体结合艺术表现的美感。除了需要确定题材、主题动作外，队形的变化也是舞蹈编排的重点，民族民间舞和流行舞在舞种属性、题材选择、主题动作确定上的差异决定其队形变化上也会有差异，本文着重对比两类舞蹈在队形编排上的异同，为新时代舞蹈创作提供灵感，繁荣新时期舞蹈创作。
一、编排思想的主导不同，队形编排的流动性不同
流行舞的编排思想主要是以故事为主线，或者是以西方现代的思想为主导的。而中国民族民间舞主要讴歌劳动人民的幸福生活，传承民族文化，所以是一种展示自娱自乐和不同民族风情的舞蹈。由于这样的编排思想的差异，所以在队形编排的流动性上是极其不同的。流行舞不像民族民间舞那样注重队形的流动性。我们在民族民间舞编排的时候，往往会数“12345678”或“一哒二哒……”这样的节奏，可能四拍一换动作，八拍一个流动，也可能通过慢节奏的队形变化来拟物，展示河流的缓慢流动，也可能常用“双龙戏珠”这样来烘托气势，还可能是大横排、大斜排的流动来丰富舞蹈，而流行舞在队形流动性上不会有这么多固定化、程式化的要求，不会像民族民间舞，尤其是群舞的编排上去重视这种多样性。由于节奏的短而碎，导致几乎没有让人印象深刻的、可归纳总结的流动性。【1】
二、 编排主题的不同，队形设计的重点不同
流行舞的编排主题随意、随性，多以影视作品的段落为主题。在队形设计上并不像民族民间舞那样丰富。多人群舞重点突出整齐度，以至于有齐舞这么一说，而小群舞里的队形则注重展示个体技巧水平，通过重置景道具和变换服装颜色或样式来“吸睛”，故由于其编排的思路和主题没有相对标准的答案，其往往根据剧情需要、重心转换来进行突出主角式、有集中“炸”点的队形设计。而民族民间舞的编排主题，相对流行舞来说有一定的局限性，这里的局限性主要指的是思维上的局限性。因为在国内，民族民间舞的编舞遵循一套完整的技法体系，如在群舞编排中，动作设计中，我们要注重队形的基本结构和运用，如需要点、面、线结合等。同时在民族民间舞里，“圈舞”、“圆舞”的运用是最为常见的队形设计之一，因为在我国很多少数民族，在重大节日都会围成圆圈跳舞，如傣族的泼水节跳象脚舞，土家族的摆手舞，羌族的“瓦尔俄足”等等。我们在民族民间舞的队形设计上，特别是舞台艺术中，不敢脱离于这种思维框架，队形设计的重点就在于遵循编舞技法，突出舞蹈的结构完整性，而流行舞的编舞队形设计核心在于整齐、出彩、创新。
三、 音乐和节奏的差异导致队形编排的画面感不同
流行舞的编排主要是根据音乐来定的，而流行舞的编曲又和民族民间舞的编曲大相径庭，这就决定了其编排上的差异。流行舞的节奏点碎而小，音乐多是热门快节奏流行乐，这样的节奏属性就决定了其画面变化是以小范围的快变化为主，以出人意料的队形“炸点”变化为主，而从“面”来说，以追求整齐和气势而进行的块状队形编排为主。相对来说，民族民间舞的音乐节奏较慢和悠扬，其队形编排上的画面感会更延绵，在构图上会考虑是否足够体现舞蹈的美、是否协调、是否尊重当地的民族文化和历史文化、是否灵动等，所以，总体上说，民族民间舞编排的画面感相对于流行舞来说较丰富多样。【2】四、 民族民间舞与流行舞在队形编排上的融合
今年来，打破各舞种的间隙，进行多舞种的融合已成为舞蹈编排的一个大趋势。大型诗乐舞《大国芬芳》中，一群“酒仙”在表现畅饮、醉酒的酣畅淋漓时，编导大胆运用街舞中BREAKING里的动作元素，让其与中国舞相结合，打造一幕完全令人耳目一新的视听盛宴。在2019年，大型街舞竞技节目《这就是街舞2》中，新疆舞者古丽米娜与流行舞选手带来的作品《India City》，就是把维吾尔族舞与流行舞相结合的作品，利用维吾尔族舞的鼓点巧妙地与街舞音乐结合，在动作方面把维吾尔族的横移颈等典型动作与街舞动作结合，相得益彰，在人物形象塑造、表情管理和情感投入上都有很大的突破。五、 结语
近年来，越来越多的年轻人喜欢流行舞，同时也对我们的民族民间舞有浓厚的兴趣，而在这种多元审美观影响下成长起来的青年舞蹈编导开始探索多舞种融合的舞蹈作品，新生代的舞蹈编导对民族民间舞与流行舞的融合性编创有着个性化地见解。本文抛砖引玉，以小见大，就流行舞与民族民间舞在队形编排上的思考为着眼点，旨在引起同行对跨舞种融合性编排的重视，创作出更多具有时代性的舞蹈精品。
